O Significado de Ictus

Ictus

  Ictus (do latim: golpe, pancada) é uma palavra que para mim representa fluidez. Em seu sentido bíblico (do grego); “peixe” me disseram. Que de fato não era o que eu tinha em mente quando pensei no que representaria a produtora; nem mesmo observei o sentido na medicina que representa um ponto onde se pode sentir o pulsar do coração: Ictus Cordis; a doença Ictus ou o sentido na poesia: “um modo de indicar uma silaba acentuada”.

  A verdade é que eu quis representar o aspecto maléavel da música e a concentração antes da primeira nota, que foge a mecânica de um metrônomo, a fluidez durante a música que vem a definir o tactus, o tempo e a eleva ao patamar de arte. “The beat before the music”, a batida (a respiração silenciosa) que antecede a música, é como a calmaria antes da tempestade ou a pausa antes do salto, um aspecto muito importante que regentes utilizam largamente. Foi assim que pensei a produtora, um espaço onde o som ganha impulso e acontece.

  “A batida e a ingestão preparatótia de ar que estabelecem tempo, caráter , estilo e poder. O impacto desse evento preparatório é fundamental, amplamente empregado na ópera, a preparação auxilia especialmente cantores e instrumentistas de sopro a preparar a entrada e qualidade de som que esses instrumentos exigem. A batida preparatória , dada simultaneamente, aparece metricamente no ponto de máxima utilidade, conduzindo a um padrão de tempo. Não pode haver uma regra fixa para a colocação métrica de tais eventos preparatórios , pois eles são específicos a cada peça de música. Scherchen , Rudolf , Leinsdorf e muitos outros têm escrito sobre como começar uma peça que começa em um ponto métrica estranho ou irregular. Há sempre mais do que uma solução prática para um problema tão grande , mas qualquer remédio irá normalmente se encontram dentro da província do próprio padrão de batida.

  No decorrer do século 20, os mecanismos de pulsação se tornaram largamente padronizados e entendidos por músicos no mundo todo. Tactus representa a ideía de um padrão central de batida regular e identificável. A noção de ictus é colocar dentro desse padrão pontos de batida visíveis que articulam esse pulso e dão algum guia para a personalidade da música. Isto é conseguido de várias maneiras , tais como um salto da mão, movimento do pulso; a sua estagnação e liberação ou a subida e descida da própria batuta. O ictus de um Legato de Wagner é profundamente diferente do de um staccato Skryabin.”

Apenas um músico de rua

Um homem parou em uma estação de metro em Washington DC e começou a tocar violino, era uma manhã fria de janeiro. Tocou seis peças de Bach por cerca de 45 minutos. Durante esse tempo, já que era a hora do rush, calculou-se que 1.100 pessoas passaram pela estação, a maioria deles a caminho do trabalho.

Três minutos se passaram, e um homem de meia idade percebeu que havia um músico tocando. Ele diminuiu o ritmo e parou por alguns segundos, e então correu para atender sua agenda.

Um minuto depois, o violinista recebeu seu primeiro dólar: uma mulher jogou o dinheiro na caixa sem parar, continuou a andar.

Poucos minutos depois, alguém se encostou na parede para ouvi-lo, mas o homem olhou para o relógio e começou a andar novamente. É evidente que ele estava atrasado para o trabalho.

A pessoa que prestou mais atenção foi um menino de 3 anos de idade. Sua mãe puxou-o para junto dela, mesmo assim, o garoto parou para olhar o violinista. Finalmente, a mãe pressionou, e a criança continuou a caminhar, virando a cabeça o tempo todo. Essa ação foi repetida por várias outras crianças. Todos os pais, sem exceção, forçaram-nos a seguir em frente.

Nos 45 minutos em que o músico tocava, apenas 6 pessoas pararam e ficaram por um tempo. Cerca de 20 deram-lhe dinheiro, mas continuaram a andar em seu ritmo normal. Ele recebeu US$ 32,00. Quando ele terminou de tocar e o silêncio tomou conta, ninguém percebeu. Ninguém aplaudiu, nem houve qualquer reconhecimento.

Ninguém sabia disso, mas o violinista era Joshua Bell, um dos músicos mais talentosos do mundo. Ele tinha tocado apenas uma das peças mais complexas já escritas, em um violino no valor de R $ 3,5 milhões de dólares.

Dois dias antes de tocar no metrô, Joshua Bell havia esgotado ingressos em um teatro em Boston, onde os assentos custam em média US$ 100,00.

Esta é uma história real. Joshua Bell tocando incógnito na estação de metro foi organizado pelo Washington Post como parte de um experimento social sobre a percepção, gosto, e as prioridades das pessoas. Os questionamentos levantados foram, em um ambiente comum em uma hora imprópria: Não percebemos a beleza? Não paramos para apreciá-lo? Nós reconhecemos o talento em um contexto inesperado?

Uma das conclusões possíveis a partir desta experiência pode ser:

Se não temos um momento para parar e ouvir um dos melhores músicos do mundo tocando a melhor música já escrita, quantas muitas outras coisas estamos perdendo?

Segue o link da reportagem: Aqui